Für die Kunst.Von der Kunst.Mit der Kunst
Kopismus
Was ist Kopismus?
Kopismus meint zunächst kopieren. Im Jahr 2013 durch Nico Franz begründet, ist der Kopismus eine neue Bewegung der modernen Kunst. Ihre Anhänger nennen sich selbst Kopisten. Die Kopisten sehen sich als Modernisierer der Kunst. Sie interpretieren ausschließlich bereits bestehende Werke neu. Nach dem kopistischen Prozess zeigt die Kopie eine neue Wahrheit des Ursprungswerks.
Das Kopistische Manifest
Der Kopist sagt, alles ist Kopie:
Kopist war, wer kopierte.
Kopist ist, wer kopiert.
Kopist wird, wer kopiert.
Der kopistische Prozess besteht aus Imitation, Emotion, Analyse und Vervielfältigung.
Das Werk eines Kopisten darf nur verändert, aber nicht kopiert werden.
Jede Kopie ist einzigartig.
Der Kopismus ist eine globale Bewegung der Kunst.
Der Kopismus ist nur der Kunst verpflichtet.
Novus Ordo Copia
Kopistisches Werkverzeichnis
Der Kopismus hat seit seiner Entstehung drei Stile hervorgebracht. Allen gemein ist das konsequent verfolgte Ziel die ikonische Starre der referenzierten Originale aufzulösen. Die Ursprungswerke, starr in ihrer Impression, beliebig in ihrem Wesen, nutzt der Kopist als Ausgangspunkt für den kreativen Prozess. Er hebt diese Starre auf und macht die Beliebigkeit offenbar, in dem er das Ganze in seine Elemente zerlegt und dann aufs Neue zusammensetzt. Der Kopist bedient sich dabei zufällig parametrisierter Proportionen, Formen und Farben des Originals. Dadurch wird ein neues Werk erschaffen, das durch seine Vielfalt die ursprünglichen Bedeutungsebenen vervielfacht.
Chronologische Übersicht
Bewegte Kunst, seit 2014
Der Kopist bewegt die Kunst.
Kunst des Zufalls, seit 2015
Auf der Suche nach dem kleinsten gemeinsamen Element der gemalten Kunst haben die Kopisten den Pixel als Basis aller Werke erkannt. Kopiert wird in dieser kopistischen Spielart der Pixel selbst, freilich nicht ohne dabei parametrisiert zu werden.
Neuer Realismus, seit 2020
Der Neue Realismus versucht eine bedeutende Brücke zu bauen, zwischen den Welten der klassischen Malerei, dem natürlichen Original und das ist neu, dem Medium seiner Abbildung. Der neue Realismus hinterfragt bestehende und erlernte Deutungsebenen und führt sie dann auf ihren abbildenden Gegenstand zurück. So sollen Bedeutungsinseln entstehen, von denen der Betrachter im Augenblick der Erkenntnis seiner Wirklichkeit entfliehen kann.
Triptychon 19: Die mystische Hochzeit von Château Chambord und St. Peter, 2023
CSS auf HTML
Ohne Titel (Gauß-Kurve), 2023
CSS auf HTML und Pixel auf Canvas
Glaube Liebe, 2022
CSS auf HTML und Pixel auf Canvas
Euklidische Metamorphose, 2022
CSS auf HTML
Man on the Moon, 2022
CSS und SVG Filter auf HTML
Noahs Arc, 2022
CSS und SVG Filter auf HTML
L'Univers de 1494, 2022
CSS auf HTML
Deutschland 89: Land der Baumeister, 2022
CSS auf HTML
Triptychon 89: Machtkuppeln, 2022
CSS auf HTML
Illumination 89, 2022
CSS auf HTML
Von der Dualität der Kunst, 2020
CSS auf HTML
Genesis, 2022
CSS auf HTML
Money Never Sleeps, Pal, 2021
Pixel auf Canvas und CSS auf HTML
Das ist keine Neonlampe, 2020
CSS auf HTML
Teich mit Seerosen, 2020
Pixel auf Canvas
Cottbus I, 2020
Pixel auf Canvas
Moving Piet II - Fall of the Piet, 2017
CSS auf HTML
Selbstporträt mit Canvas, 2015
Pixel auf Canvas
Farbiteration in zufälliger Folge, 2014
Pixel auf Canvas
Moving Piet, 2014
Animation auf Aftereffects
Ist die Kunst frei von jeder subjektiven Selektion und nur auf den Zufall selbst zurückzuführen, erst dann ist dies mein Werk wahrhaft vollkommen.
